A HBO está produzindo uma nova adaptação de Harry Potter, Netflix está filmando Crônicas de Nárnia com Greta Gerwig, e Andy Serkis volta para dirigir O Senhor dos Anéis: A Caça ao Gollum — tudo agora. Depois de 16 anos de domínio dos super-heróis, a fantasia épica de livros e romances está retornando como a grande aposta da indústria cinematográfica, e o timing revela mais sobre o colapso do MCU e DC do que sobre nostalgia.
(Reprodução / Estúdio)
Hollywood percebeu que o ciclo super-heroico não dura para sempre
Entre 2010 e 2011, tudo mudou na indústria. O segundo filme de Harry Potter e as Relíquias da Morte foi lançado em 2011, marcando o fim de uma era: a fantasia jovem adaptada de franquias literárias era o formato dominante. Fox tentou replicar o sucesso com Perceu Jackson e o Roubo do Raio. Disney apostava nas Crônicas de Nárnia. Peter Jackson ainda filmava O Hobbit como prelúdio de O Senhor dos Anéis. Game of Thrones estreou na HBO. Era o auge.
O que aconteceu depois foi previsível: a indústria virou totalmente para super-heróis. O MCU cresceu exponencialmente, DC tentou acompanhar (e falhou spectacularmente), e toda produção grande de fantasia desapareceu. Agora, 16 anos depois, quando o cansaço do super-herói finalmente se tornou real — quando os filmes Marvel começaram a fracassar na bilheteria e o público pediu por narrativas diferentes — a indústria descobre que a solução já existe. Ela apenas precisa desenterrar projetos que dormiam há uma década.
As quatro apostas principais que definem o retorno
A estratégia dos estúdios é clara: voltar ao que funcionava e fazer diferente. A HBO anunciou que sua série de Harry Potter, com filmagens já avançadas, estreará no dia 25 de dezembro, baseando-se em A Pedra Filosofal, e já foi renovada para uma segunda temporada sobre A Câmara Secreta. O diferencial é a promessa de fidelidade maior aos livros — algo que os filmes originais, apesar do sucesso, simplificaram.
Na Disney+, Perceu Jackson segue em frente. Enquanto os filmes de 2010 só cobriram dois livros, a terceira temporada adaptará A Maldição do Titã — e o ator Walker Scobell a chamou de “a temporada mais fiel ao livro até agora”. A série já foi planejada até a quinta temporada.
Greta Gerwig, diretora de Barbie, assumiu o controle de Crônicas de Nárnia para a Netflix, mas não começará pelo clássico A Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa. A opção foi O Sobrinho do Mago, o prelúdio cronológico. O filme sairá em IMAX em fevereiro de 2027, com Emma Mackey como a Bruxa Branca e Meryl Streep supostamente emprestando a voz para Aslam.
Andy Serkis, conhecido por interpretar Gollum e dirigir Venom: Deixa Carnagem Vencer, assumiu O Senhor dos Anéis: A Caça ao Gollum para janeiro de 2028. Há também produção em andamento para A Sombra do Passado, escrita pelo fã declarado de Tolkien Stephen Colbert, que se passa 14 anos após a morte de Frodo.
(Reprodução / Estúdio)
Por que agora, não antes
A pergunta óbvia é: por que a indústria esperou 16 anos para fazer isso? A resposta explica o estado atual de Hollywood. Durante os anos 2010, o superhero boom foi tão lucrativo que qualquer outra aposta parecia arriscada. Investir em fantasia épica quando o MCU garantia bilheteria de bilhões parecia irracional. O risco era alto, o retorno calculado era baixo.
Mas o mercado muda. O cansaço do espectador não é teórico — é demonstrável em números. As audiências caíram, as sequências fracassaram, e os estúdios perceberam que nem toda propriedade intelectual funciona como super-herói. A indústria então olhou para trás e viu o que sempre funcionou: narrativas de fantasia construídas em livros consagrados, com lógica interna coerente, e personagens que evoluem ao longo de uma trajetória clara.
Há também um fator importante: a tecnologia visual melhorou. O que era impossível em 2006 (quando tentaram adaptar Eragon e fracassaram completamente) é viável agora. Isso não era verdade em 2015. Agora, criar mundos de fantasia épica dentro do orçamento e do calendário de uma série de TV é factível.
As quatro grandes adaptações não são isoladas. A Warner Bros. continua expandindo o universo de Game of Thrones através de A Casa do Dragão e A Noiva de Sete Reinos, além de um filme sobre a Conquista de Aegon em desenvolvimento. A Apple TV+ descobriu em Mistborn de Brandon Sanderson seu “substituto para Harry Potter”. Disney preparou Eragon, que havia fracassado como filme em 2006, agora como série. Universal continua com a trilogia Como Treinar seu Dragão em live-action, com o segundo filme previsto para junho de 2027.
A mensagem é inequívoca: a fantasia não é nostalgia. É a solução industrial para um MCU que não consegue renovar seus públicos e um DC que nunca conseguiu estruturar suas narrativas. Enquanto isso, mundos já construídos em páginas — com lógica, limite e propósito — estão prontos para serem explorados.
O ciclo de 16 anos não marca apenas a volta de um gênero. Marca a admissão silenciosa de que o super-herói foi uma bolha, e que as estruturas narrativas mais antigas, desenhadas em papel antes de qualquer algoritmo existir, continuam sendo o caminho mais seguro para prender a atenção de bilhões de pessoas.
